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Meine Notizen zu John Dewey’s "Kunst als Erfahrung"

# KUNST ALS ERFAHRUNG, JOHN DEWEY

Suhrkamp Taschenbuch Wissenschaft, 10 Auflage, 2021

## 1: DAS LEBENDIGE GESCHÖPF

9 Reales Kunstwerk ≙ Erfahrung

9 Kontinuität von Kunst u. Erfahrung herstellen, statt einen Sonderbereich für Kunst

10 Dafür Beschäftigung mit Erfahrungen, die nicht der Kunst zugerechnet werden

11 Grundelemente der Ästhetik: Was uns fasziniert und freut

12 Wenn Kunst entrückt und “Blutleer” ist, bleibt das vulgäre

13 Oft: Geist sei gut, Materie sei Schlecht

14 Athen: Kunst als Wiedergabe von Ideen, Gefühlen des Gemeinschaftserlebens. Das ist kritisierbar, aber es hat Bezug zur Erfahrung

15 Museen und Imperialismus, Sammeln und Kapitalismus. Reichtum zeigen und spenden

19 Kunst ←→ “Entdeckte Eigenschaften der gewöhnlichen Erfahrung”

19 Kontinuitätstheorie: Kunsterfahrung und Alltagserfahrung, Kunst “machen” als Alltagstätigkeit

21 gegenseitiges Anpassen von Umwelt und Lebewesen.

22 Gleichgewicht durch Spannung

22 Ordnung durch Harmonische Interaktion

23 Verlust der Integration und deren Wiederherstellung als Prozess

24 Kunst /Wissenschaft  
I.d. Kunst: Denken und Objekt vereint  
I.d. Wissenschaft: Objekt und Denken entfernt, Symbole wichtig  
Kunst ist denken am Objekt  
24 Rhythmen der Anpassung (→21)

24 Unterbrechung des Rhythmus ist Tod, aber auch: neue Rhythmen

25 Ästhetischer Erfahrung brauch Rhythmus; kein Rhythmus/Ästhetik, wenn  
a) Alles ständig nur ändernd  
b) alles immer statisch

26 Erreichter Zustand: Neue Umweltbeziehung

26 kein Ausruhen im Vergangenen sondern vergangenes als Erkenntnis und Mahnung

27 Kunst integriert Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft

27 Aus der Vergangenheit ziehen , Zukunft erwarten

28 Höhepunkt der Erfahrung ist Durchdringung Ich/Welt

29 Teilung des Lebens in statische Bereiche mit Wertzuschreibungen, Heilig/Profan, Körper/Geist

## 2: DAS LEBENDIGE GESCHÖPF UND DIE “ÄTHERISCHEN” DINGE

30 Beschränkte Erfahrung unintegrierter Sinneseindrücke unter “gegenwärtigen ökonomisch und gesetzlich festgelegten Bedingungen”

30 Immerhin: Moralisten verbinden Sinne und Mensch, verurteile das aber als…  
31 …Niederlage des Geistes

33 Zeit und Raum als erfüllt statt leer und aufgereiht

33 Erkennen als Ergebnis von Erfahrungen ohne Erfahrung keine Bedeutung, so wie eine Passage in eines Theaterstücks im Kontext bedeutungsschwer ist.

35 Durch Bewusstsein wird aus Ursache/Wirkung → Mittel/Folge

37 Trennung in Schön und Zweckdienlich erzeugt Entfremdung

38 Natur/Kultur (auch 53, 32,21)

39 Natur, Animismus, Poesie

## 3: EINE ERFAHRUNG MACHEN

47 eine Erfahrung als Abgeschlossen und vollendend

48 eine Erfahrung: Kein Stillstand aber Pausen, Rhythmus

49 Einheit des Erfahrung, Benennung der Erfahrung:  “Dieser Sturm”, “diese Trennung” etc. durch “Eine eine Eigenschaft die die…Erfahrung… durchdringt”

49 Intellektuelles ist nicht gelöst von Emotion und Erfahrung

50 Schluss als Höhepunkt einer Bewegung

51: Automatisches Handeln ist keine Erfahrung an sich

52 Oft sind wir getriebenen von Umständen; Es gibt Erfahrung aber sie ist zusammenhangslos

53 Einheitliche Erfahrung ist Ästhetisch

54 Erfahrungen sind auch Erleiden des Vorangegangenen

54 Gefühle existieren nicht isoliert; wir zucken erschreckt aus Instinkt, aber Angst kommt danach (55)

57 Erfahrung als Resultat von Wesen und Welt

57 Tätigkeit und Erleiden (Undergoing)

58 Balance Tun/Empfinden

58 Oberflächliches Erleben in der Moderne

59 Tätigkeit und Effekt bewusst erleben, dessen Beziehung zum ganzen Werk

59 Problem: Oft angenommen Intelligenz = Worte [Schrift?]

59 Ästhetik: Nicht Luxus, transzendental oder von außen, sondern “verdinglichte Entwicklung von Eigenschaften die Teil normaler Erfahrungen sind”

60f Problem: Wahrnehmung vom Schaffen als Getrennt gesehen

61 Kunst als Liebevoll seinem Gegenstand gegenüber

62 Künstlerisches Tun Dann, wenn Eigenschaften des Ergebnisses seine Herstellung bestimmt haben

62 Natur ist nicht Kunst, auch wenns gut aussieht; Kunst ist immer geschaffen

63 Tun+Wahrnehmung gleichzeitig.

64 Gespannt sein auf das Kommende

65 Ausdruck nie ohne Prozess

67 Rezeptivität ist nicht Passiv

67 Wiedererkennen und Wahrnehmung, Durchdringung mit Emotion

68 Perzeption als Austausch von Energie

68 Schöpfer der eigenen Erfahrung

69 Künstler und Betrachter müssen ordnen und arbeiten

70 Ende = Integration der Teile von Bedeutung

## 4 DER AUSDRUCKSAKT

72 Antrieb als Anfangsstadium einer ganzheitlichen Erfahrung; jede Erfahrung beginnt mit einem Antrieb

72…aus dringenden Bedürfnissen 73 Äußeres Aneignen, Abhängigkeit von dem Angeeigneten

74 … aus einem Bedürfnis heraus entstandener Antrieb setzt eine Erfahrung in gang die nicht weiß wohin sie führt.

74 Zu gedankenvollem Handeln tragen bei: Erfahrungen, Energie

75 Umgebung und Routine gewinnen neue Bedeutung

75 Einem Impuls nachgehen ist nicht Ausdruck

76 Sprache als expressiver Akt

77 “erlittene Folgen werden als Bedeutungen für nachfolgende Handlungen aufgenommen”

78 Akte ursprüngliche Spontanität wird zu Mitteln, die die Beziehung der Menschen reicher und reizvoller gestalten

78 Wo Material als Medium eingesetzte wird entsteht Ausdruck und Kunst [Was ist mit Büchern oder Tanz?]

79 Ausdrucksakt braucht Zeit, nicht als “Vorstellung umsetzen” sondern zum Entwickeln des Ausdrucks.

80 Verbrennung als Metapher für Inspiration

81 Antrieb braucht Widerstand damit Ausdruck entstehen kann

82 Emotion ist essentiell aber nicht “Hauptgegenstand” der Kunst

87  Ausdruck: Gleichklang aus vergangenem und Verallgemeinerten und der Gegenwart

88 Reifung und Vorarbeit

88ff Werden, Reifen

90 Rohes Erfahrungsmaterial aufarbeiten

90 Wandlung des Äußeren Materials u. des inneren Materials in einem Akt

92 Materialien, die Gefühle nähren als künstlerisches Metaphern

93 Gefühl: direkt umsetzen ODER nutzen: Statt zu schlagen Zimmer aufräumen. Gefühl wandelt sich, Zimmer wandelt sich auch.  
Ästhetischer Eindruck/Befriedigung

97 Ästhetik auf alle Formen des Schaffens ausweiten in andere Form der Gesellschaft… gemeinsames Erleben von Kunst

## 5 DAS AUSDRUCKSOBJEKT

99 Was ist Darstellung? Bedeutung? eines Kunstwerkes

101 ist eine wissenschaftliche Aussage ein “Hinweisschild” (ja) oder das “Wahre Wesen” des Gegenstandes (nein)?

102 Kunst wirkt nicht als Aussage sondern als “Erfahrung als solche”

102 Beziehung zur Szene, kein fertiger Ausdruck

106 Kunst nicht vom Gegenstand gelöst, aber keine Repräsentation des Gegenstandes

111 Abstrakte Kunst auch auf… Welt bezogen

112 Kunst ist immer auch abstrakt

112 Kunst ist auch: Auswählen

113 Hässliches oder Tragisches wird in der Kunst neu kontextualisiert

117 “Andeutendes und Angedeutetes” durchdringen sich; nicht Assoziation sondern Integration

118f keine isolierten Eindrücke

## 6 SUBSTANZ UND FORM

128 Als Ding mit sich selbst identisch als Kunstwerk durch Rezeption immer neu erschaffen.

129 In der Handlung sind Methode, Inhalt, Form, Substanz integriert.

129f “Material für” ist separat vom Kunstwerk – Sujet, Themenbeschreibung, “Material in” ist nicht zu trennen.

133 Kunst: Mehr als nur Erinnerungen wachrufen

133 Form und Substanz sind verbunden … in der Reflektion aber sinnvoll zu unterscheiden

134 Gestalt ist Form ähnlich, aber nicht gleich

135 Ästhetisch ist nicht nützlich, weil das ästhetische unmittelbar ist, das nützliche sich aber auf eine vorgestellte Zukunft bezieht (etwas ist nützlich auch wenn man es nicht nutzt, daher die Zukunftssache)

136 Kritik an Form vs. Material-Konzept

137 Design als Ziel und Arrangement. Kunst enge Beziehungen im Arrangement

139 Nicht unmittelbar ←→ nicht Ästhetisch

140 Aber alles hat Zusammenhänge?

141 Es gibt keine “reinen”Wahrnehmungen

143 In ästhetischen Erfahrungen ist die Vergangenheit weder ausfüllend (wie beim Erinnern) noch zweckgerichtet

144 “das Auge” ist oft eben sowenig erfahrbar wie “das Gehirn”

145 Sinne als aktiv… und verbindend

146 dekoratives → Empfindung  
expressives → Bedeutung  
…aber nicht unbedingt isoliert.

147 Freude als Freude an der Wahrnehmung von Dingen

147 Bewusste Erfahrung als Verbindung von Dingen und Eigenschaften. Sonst: Folge von Erregungszuständen oder Schock

148 Verbindung von Dekorativen und Expressiven (muss nicht komplett, siehe 149; siehe 146)

153 Schönheit hat 2 Bedeutungen a) Verzauberung der Sinne und b) harmonische Proportionen

153 Form vs. Inhalt ist problematisch. Idealismus tendiert zugunsten Inhalt, Expressionismus zu Form, beides problematisch.

## 7 DIE ENTWICKLUNG DER FORM

156 Relationen als Interaktion und Prozess

157 Kunst mit vielen Zwecken keine festgeschriebenen Zwecke.

158 Form in der Kunst: Wahrnehmbares Ganzes, aufeinander bezogene Teile

159 Form als charakteristisch für Erfahrung

160 Ohne Widerstand keine Entwicklung oder Vollendung

161 Kunst ist nicht Vorgedachtes umzusetzen.

165 Entwicklung von Techniken: Experiment → Nutzung? → Technik-um-ihrer-selbst-willen  
akademisch, eklektizistisch

166 Neue…Erfahrungen ←→ … Ausdruck ←→ Techniken

167 Künstler experimentieren.

172 Nutzung der Naturrhythmen um Wirres zu ordnen

173 Rhythmus ähnlich: Gesetz(mäßigkeit)

174 Rhythmen verbinden Wissenschaft und Kunst aber die der Wissenschaft sind nur symbolisch und nicht direkt zugänglich

176 Aller Ausdruck ist Aspekt d. Verhältnisses Mensch←→ Umwelt

176 Kunst ist nicht das Gegenteil von Natur

177 Rhythmus ist geordneter Wandel

179 Veränderungen der Intensität

179 Stärkung der Vorangegangenen, Forderung der Nachfolge

183 Besonderheit von Beziehungen durch Abgrenzung

183 Widerstand Medium, Person, Publikum (81,330)

## 8 DIE ORGANISATION VON ENERGIEN

188 Kunstprodukt (Materiell) Kunstwerk (Erfahrung)

189 Rhythmus gibts nicht nur in den “zeitlichen” Künsten (wie Musik)

189 Rhythmus ist nicht gleichförmige Wiederholung (“Tick-Tack-Theorie”)

190 Rhythmus als Ordnung UND Variation

192 Mechanische Wiederkehr ≙  stoffliche Einheiten  
Ästhetische Wiederkehr ≙  Beziehungen

193 Leben braucht Ordnung UND Neuerung

196 Jede Wiederkehr ist Erinnerung in Innovation

197 Rhythmus ist nicht auf einzelne Aspekte beschränkt

204 Wahrnehmung nur durch verschiedene Sinne

205 “Lebendiges Kunstwerk” hat Vergangenheit und Gegenwart

206 Oft nehmen wir typisierend Wahr: Eine Wolke ≙ Regen. Ästhetische Wahrnehmung dagegen ist vollständig

208 Rhythmus und Symmetrie

209 Rhythmus als Folge von Verdichtungen und Entspannungen

212 Kein Kunstwerk wird sofort vollständig wahrgenommen (→189)

213 Kunst: Wahrnehmung statt Begriff; in Wahrnehmung fallen Raum und Zeit zusammen.

214 Das Musik ≙ Zeit; Malerei ≙ Raum sei ist eine analytische Zuordnung

216 Kunst als Verschwörung der Dinge zur Vollendung, die wir sonst nur teilweise erfahren

## 9 DIE GEMEINSAME SUBSTANZ DER KÜNSTE

220 Kunst soll in ihren Themen nicht beschränkt sein (Auf “Adelige”, “Proletarier” etc.)

221 Wenn es nicht einen Themenbereich gäbe, plausibel: Einheit der Kunst in in ihrer FORM, Form/Inhalt sind getrennt, aber…

222…kunst ist ausschließlich Inhalt, geformter Inhalt

225 Horizont weicht zurück, wenn wir vorangehen; Aber wir sind nie “unabhängig vom Gefühl des jenseitigen”

225f Erfahrung vereint alle Elemente deren wir uns bewusst sind.

230 Wenn Mittel/Ziel einander äußerlich sind → nicht ästhetisch

132 Medium vermittelt zwischen Künstler und Betrachter

241 Raum/Zeit: i.d Naturwissenschaft mathematisch formalisiert, i.d. Kunst “dass Raum und Zeit [in] ihrer eigenen Bedeutung als hervorragend Werte der wahren Substand aller Dinge im Überfluss in Bedeutung treten”

245 Gefühl für Energien verbunden mit richtigen räumlicher Platzierung

## 10 DIE VERSCHIEDENARTIGEN SUBSTANZEN DER KÜNSTE

249 “Kunst ist ihrem Wesen nach adjektivisitsch”

249f Qualitäten i.d. Kunst: Qualitäten eigenen sich nicht gut für Klassifikationen: Sie sind einzigartig und relational

251 Qualitäten werden in der Erfahrung gefunden; es brauch keine Duplikation durch Spache

252 “Begriffsbestimmung ist hilfreich, …wenn sie die Richtung angibt in die wir uns… bewegen können um eine Erfahrung zu machen”

252 Lieber aufzählen als rigide Klassifikation die Verbindungen und Zwischenschritte überdeckt

264 Selbsttätige Künste: Tanz, Erzählen, Tatoos; Gestaltende Künste: Malerei, Skulptur

266 Material ist dann Medium wenn es zum Ausdruck geformt wird.

269 Kunst muss/soll nicht nutzlos sein; Ästhetik im Nutzen

270 Nutzen/Kontext der Gebäude als relevant für die Ästehtik (auch: 272)

276 “Töne sind immer Wirkungen”

284 Sprache ←→ Vorstellungsvermögen

285 Materialien haben Energien

285f Kunst befähigt an Bedeutungen teilzuhaben, die wir sonst ignoriert hätten

286 Menschliche Verbindung: Teilhabe an Bedeutung und Gütern durch Kommunikation

286 Literatur:  
- Am deutlichsten verbindende Funktion  
- Medium der Literatur ist selbst durch Kommunikation gebildet

## 11 DER BEITRAG DES MENSCHEN

288 Erfahrung ist eine Sache der Interaktion des Organismus mit seiner Umgebung, einer Umwelt, die menschlich wie auch physisch ist und die Inhalte der Tradition und der Institutionen ebenso einschließt wie die örtliche Umwelt”

288 Organismus: wirkende und treibende Kraft, nicht transparentes Medium

291 Ästhetische Erfahrung: kein unterschied Objekt/Subjekt

298 Erwartung/Erfüllung

303 Das Qualität sinnlich sein, Bedeutung aber ideell, ist sekundär und analytisch bedingt.

306 Freude am Schaffensprozess gezeigt durch schöne Handwerksprodukte

310 ist “Geist” immateriell, dann ist “Körper” leblos

310 Erleiden ändert Menschen: Fähigkeiten, aber auch Ziele, Haltung, Interessen: Ein “aktiver Hintergrund”

312 Kunst, aber auch Wissenschaft leiten ihr Selbstverständnis aus ihrer Tradition her

312 Bewusstsein = Vordergrund; Geist = (aktiver) Hintergrund. Je nicht-routine, desto Bewusstsein.

312 Intuition= Zusammenkommen neu/alt zur Reorganisation.

314 Imagination: Verschmelzung von Interessen dort wo Welt und Geist sich berühren. Vertrautes wird verjüngt; abenteuerlich

316 Eigener Stil statt Kopie durch zurückgehen zu den ursprünglichen Quellen der Natur.

## 12 DIE HERAUSFORDERUNG FÜR DIE PHILOSOPHIE

320 Kunst drückt Bedeutungen direkt aus, nicht ein Mittel wie eine Maschine

321 Ästhetische Erfahrung als ‘reine’ Erfahrung

321 Imagination vereinige verschiedene Stoffe des Kunstwerkes

330 Ohne Widerstand der Bedingungen kein Kunstwerk (81, 160)

334 Das Universale ist nicht metaphysisch vorausgehend, sonder wie Dinge einend in der Erfahrung funktionieren; das Allgemein ist das Gemeinsame; Alles kann gemeinsam sein (335)

334f durch tun, Sprache etc. entstehen gemeinsame Erlebnisse

335 Weil es Teil d. gemeinsames Umwelt ist kann alles gemeinsam sein (334)

335 Medien werden dann Medien, wenn sie integrieren

335 Im Medium sind subjektives und Objektives vereint

340 Plotin: Wahres ≙Schönes, vor dem “geistigen Auge” Neoplatonismus Schön= Wahr=Gott

342 Jede direkte Erfahrung ist qualitative

## 13 KRITIK UND PERZEPTION

348 Kontroversen in der Kunst sind interessant: Sie beziehen sich (anders als manche Theorie) auf konkrete Beispiele

348 Kritiker als Richter?

350 Vertrauen in Regel als geschwächte Form der Bewunderung von Persönlichkeiten

352 Richterliche vs. Impressionistische Kritik

351f Kritiker meckern über französischen Expressionismus

335 (Gegenstand→Künstler )≙ (Kunstwerk→ Kritiker)

358f Vergleiche in der Kunst verwerflich (jeder Vergleich? Oder Beurteilend “Das ist mehr Kunst als das”?)

365 Kritikproblem a) Reduktion auf e.g. Farbe, vom Kontext gelöst b) Kategorieverwechselung d.h. Kunst mit Werten andere Disziplinen bewerten

370 Der Grund für die Bewertung von Kunst mit den Mitteln anderer Disziplinen ist die Vernachlässigung des Mediums

374 “Die Welt lässt sich nicht erlernen und beiseite werfen”

376 Kritik als Hilfsmittel, wahrnehmen zu lernen

## **14 KUNST UND ZIVILISATION**

378 Alte Kulturen sind für uns oft gleichbedeutende mit deren Kunst

379 Kunst in Riten, Magie, Festen

382 Man kann antike Kunst nicht wie ein antiker Mensch verstehen aber man kann antike Kunst erleben und Wertschätzen

384 Kunst zum Austausch zwischen Kulturen.

385 = Neue Kunst als Mischung

386 Was vertraut ist, ist schwer zu reflektieren

394 Antike: Gebrauch d Hände = Niedere Kunst. Heute Mechanisierung spaltet in schön ODER nützlich

394 Nicht alles praktische ist schön

394, 496 Entfremdung von der Arbeit

400 Kunst als Unterweisung

401 Imagination als Instrument des Guten

402 Kunst ist Lob und Tadel egal.